1月23日，知名青年媒体艺术家廖斐作品展——【这一切是随机发生的吗？】，在华侨城当代艺术中心上海馆（简称“OCAT上海馆”）专门艺术家个人作品的C空间开幕。出于疫情防控原因，此次展览由艺术家与策展人通过线上直播的方式进行现场导览与对话，观众则有序观展。
作为80后艺术家，廖斐的艺术创作是从对物质的界定开始的，他希望通过反复的基础试验得以接近物质本身。因此，多年来，出于对二元论的强烈兴趣及矛盾认知，他通过低限的数理逻辑表达，在抽象、感性的艺术现场反复推演我们感知和经验中的“物质世界”背后存在及运行的规律。
t本次展览呈现了廖斐最新创作的记录物质在空间中存在状态的四组纸本和装置作品——
t“平滑之镜”系列：基于对物质对称性的考察，从宏观中天体系统的时空对称性，到微观中晶体的旋转对称性和平移对称性，自然呈现出了秩序井然的完美对称结构。廖斐在“平滑之镜”中，运用简单的纸本和油墨材料进行对称规则的推演，干燥后的纸张记录下物质在空间中被折叠和挤压时发生的状态。
t“物质轨迹”系列：着重描述物质运动的元素，通过反复在纸张上进行喷墨，并与玻璃球、陀螺等物体的自发运动及人为干预相交织，留下随机性的重叠与遮盖痕迹。廖斐在创作“物质轨迹”的工作台四周人为设置了运动试验场的边界，抛掷的球体脱离人手后自由落体留下连续的运动轨迹，从而引发一系列思索：人是运动的初始推动者吗？第一推动力又从何而来？
t“区域材质”系列：呈现更为随机态的像素点分布。将平面纸张折叠成立体结构，喷墨完成后进行手绘描点。经过多次折叠、着色，以及随机性上墨的“区域材质”，意外地在无序中隐现出了统一的材质感。
“标记物”系列：系廖斐受到展厅空间非常规结构的细节启发，根据该场域进行特定创作，运用石墨材料将整个物理空间提炼为观念化的抽象空间。客观的空间标记和人为的干预标记杂糅在叠落的墨粉中，平坦将空间的不对称性和凸起的地面障碍物消解，并标记出人为活动的边界，在虚空中截取出一段不可进入的空间属性。
