《书法技法与观念十讲》
洪厚甜 著
上海书画出版社
技法为先 直击当下学书弊病
观念并重 开拓书法创作思维
《书法技法与观念十讲》是根据洪厚甜老师的讲课稿整理而成，分为“学书的理念和境界”“楷书学习概述”“楷书学习概述”“当代书法漫谈”“认识魏碑”“书法章法解析”“书法的内在精神”“学书的思维与眼界”“如何提升书家素养”“晋唐碑帖经典学习举要”等十讲，内容不仅涉及具体的技法解析，还围绕学习书法的理念、误区等展开论述，均是洪厚甜老师数十年来从书法实践中所得的经验总结。
手记
本书责编 杨勇
二十多年前，有一次王克伟老师的工作室里挂了一张毛边纸写的楷书，用笔老辣，结体恣肆，与习见的唐楷风格迥异，一问是四川洪厚甜老师写的。可见厚甜老师一是成名很早，二是写得真好。
洪厚甜楷书《上清下德兴公老和尚塔铭》
几年前应约为厚甜老师写过一篇评论文章，取名《苍劲中姿媚跃出》。厚甜老师的书法，并不是很秀美一路，初看之下，甚至给人一种粗服乱发的感觉。这种感觉主要来自其线质的朴茂，也来自结构上的善作欹侧之势，好像有点不修边幅，但细细品味，其在笔法上的锤炼、结构上的营造均极讲究，所谓“粗服乱发不掩国色”是也。
洪厚甜行书《墨池篇之钟繇笔法》
洪厚甜老师无疑是一个善于用毛笔“讲故事”的高手，通过毛笔细微的提按顿挫，把故事讲得委婉曲折，又行云流水。厚甜老师主张深入经典，并正确地解读古人，不仅追求技巧的精湛，力求将自己的笔触及书法的每一个角落，同时更关注作品整体上意味的隽永。其书法尽管以楷书成就为世人所瞩目，在其他书体上也别具一格，其行书、隶书、篆书也都各具风貌，无不于豪迈雄强中呈现“奇逸”之态。
洪厚甜行书《四面万象》七言联
洪厚甜老师不是书法界最有学问的人，但一定是最有智慧的人，他对于书法作了长时间的思考和实践，讲课中常有精妙的譬喻，如：“如果说其他动态的书体似舞蹈，似唱歌，似表演，那么楷书的境界就仿佛像老僧敲木鱼一般，在舒徐的节奏中蕴涵一种超凡入圣的生命体验，实现人生境界的升华。”当然，最重要也是最有价值的，是厚甜老师书法“观念”上的迥异时流，他提醒我们还可以从另外的角度去关照书法，以及书法方方面面的问题，而这点在其《书法技法与观念十讲》一书中有着集中的体现。
书摘
01
正确的学书理念
学习书法艺术万变不离其宗。第一，谁都代替不了自己的学习，写字是自己的行为，书法就是改善每个书写者个体的状态，所有的学习就是改变自身的状态，所有的努力都是为了自身的提高。当然，好的环境可以对自身方方面面有一个参照。所以，学习书法就是调整自己。第二，书法学习和很多其他专业的学习不一样，它是向古人学习。有很多专业是可以学习师傅的，比如说学裁缝，我们可以不知道清代或者明代人怎么裁衣服，只要师傅怎么教我怎么做，把我们这一代人的衣服做好就行了。书法则不同，写得和师傅一样是不行的。我小的时候接触过很多人，都说“当年我给我师傅代笔，我师傅很多东西都是我帮他写的”，我现在才知道，那是不可取的。
02
书法的第一价值
我们在判断一件作品的时候，第一看意境。不管它是什么，哪怕是敦煌残纸。所有笔墨语言都推敲完了以后再去追问它的内容层面。米芾的诗能跟李白的比吗？但是把李白的诗抄完也比不上米芾的两行字。
苏东坡的《功甫帖》九个字就拍卖了几千万，这九个字有什么意义吗？也就是说书法第一是笔墨的价值，境界是第一的。一走进展厅就念内容的都是不懂的。要尊重书法的规律，还要避免去犯低级错误。
03
书法的临与摹
临和摹是两回事，古人对摹书是很讲究的，位置的准确是通过摹去感受的。比如我们对汉篆的学习，结构要求非常严，通过双钩（勾空心字）把笔锋细微的接触、细节的地方也感受一下，出锋在什么位置出的，摹两遍就知道了，但是很多人都忽略了这些手段。摹的最重要的关键点就是在摹的过程中细节一定要准确，不要只做个大概，在看清字帖的基础上准确地摹。第二个是临，是在摹的前提下的加深认识，也是学习的最主要手段，通过摹加强了对它的形的细节追问之后，那么就要通过临来把这个技术转化为自然的存在。没有哪一个摹不是刻意的，那么临就是在熟练的基础上达到一种不刻意。临的过程很重要，决定临的质量最重要的是什么？就是目标、目的。坐下来临摹之前一定要想清楚今天要做什么？
04
楷书三想
我作楷书有三想：一是以篆隶之线质入楷，破楷书因描摹点画形状而致轻薄之弊；二是结字因势生形，增加字形大小对比、字势参差错落，破楷书结字易板结之弊；三是以字的错落而引发行与行挤压之势，破楷书章法静态易、动态难，机械易、鲜活难之弊。
05
如何成为优秀的艺术家
我对一个优秀的艺术家是这样描述的，他是由三个板块构成的。第一，丰富的人生阅历，一个人刚刚进入社会就要成为书法家，是不现实的。没有在社会上三十年的积累，可能就停留在书法的一二楼。因为书写的核心价值就是技术所承载的东西。什么是技术？技术就是一面清晰的镜子，技术越精湛，镜子越清晰，照的人就越准确，可以把一个人的整个生命符号都照射进去，这才是一流的技术真正的价值。如果整个人生是苍白的，怎么能说镜子里的形象是丰富的呢？所以说丰富的人生阅历是很重要的，生命的感受、感悟、体验和向往是艺术家最重要的。为什么要把丰富的人生阅历放在第一个层面来说，就是这样。每一个伟大的作家都是他自己的生命体验，对社会的观察、归纳、体察。
第二，深厚的文化积淀。如果生命的长度再长，没有上升到文化的层面就是没有价值的。一只乌龟活了一千多年，它仍然是一只乌龟，有什么意义呢？只有上升到文化层面的生命才有意义。也就是说在完成生命体验的过程中，还要有文化理念、文化意识，最后要形成你的世界观，从你的角度来观察世界，体会世界，品味世界。
第三，精湛的技术积累。你又有学问又漂亮，又有大师的胸怀，但是技术不到位，结果对你的反映是走形的，高的变成矮的，胖的变成瘦的，技术走形后导致想表达的表达不出来。所以说技术太重要了，建立在这两个层面的技术才是有价值的技术。反过来说，你技术是一流的，但是学问很苍白，那就是一个写字匠，所有的劳动付出都要大打折扣。
06
书法与写字不能混为一谈
现在的书法艺术教育存在一种不健康的状态，那就是“先天不足”。我们都知道小学教育是知识性的，中学教育是技术性的，大学教育是理念性的。因此创造性思维培养才应该是大学课程的主要任务。但因为很多的小学、中学里没有书法课，所以很多书法专业的学生没有经历初级和中级的教育，直接就开始了高等教育。这样的结果是很多大学生在四年的学习里，有三年时间都在补初级和中级的课，只有第四年才有一些大学层面的课程。这种书法艺术的教育模式很难发挥它高等教育的作用。因此近年来，书法界的两会代表都在呼吁书法教育走进中小学的课堂。
07
书法答问
问：我们该怎样去学习书法？
答：书法是一个专业领域，它的学习需要方方面面的积累，所以有一个好的领路人至关重要。因此我一直在说，自学书法没有成功的可能。我总结了书法学习的三个要素：第一是向谁学，第二是学什么，第三是怎么学。只要解决了第一个问题，找对了老师，后面两个问题也能迎刃而解。没有好的老师你肯定不可能选择恰当的学习范本，更不可能掌握正确的学习理念和技巧。在我学习书法的过程中，老师们给了我极大的帮助。我的第一位老师和第二位老师分别是李良栋和蒲宏湘，都是齐白石的再传弟子。第三位老师张海曾是中国书法家协会主席，20世纪80年代我在他那里读研究生。
问：初学者学书法，有什么好的字帖推荐？
答：初学者如果只是自得其乐，临摹名碑名帖，行楷是最好的，比如赵孟頫的。但真正要学书法，需要从线条开始培养，要从篆隶书开始练习。但前提是要跟着老师学，只有在老师的专业指导下，对篆隶书的学习才是真正书法艺术学习的开始。
问：学习书法苦吗？
答：每个人有兴趣学习一件事，都不是因为苦才学的，而是因为里面甜。学书法，在使用毛笔时会感觉到自己就是将军，是主宰，个人的人生境界也在不断提升，这是一个非常享受的过程，绝对不苦。我学了三十多年书法，从没有感受到苦，只有快乐。
问：现在有不少人在公园里用毛笔蘸水写字，这也是自得其乐吗？
答：这种现象应该鼓励，我也很钦佩这些人，他们将书法作为一种生活，只要能够从中找到快乐，怎么玩都行。但要提醒一句，浅层次玩的是浅层次的享受，如果能上更高境界，得到的享受也不一样。有句话说得好：“一楼得一楼的快乐，二楼得二楼的享受，三楼得三楼的幸福。”
洪厚甜 书法技法与观念十讲
来源：上海书画出版社