思乡
女高音歌唱家张立萍独唱音乐会
2020年10月7日 19:30上演
音乐会入场时间：18:30
*本场音乐会谢绝1.2米以下儿童入场，
已购门票概不退换。
女高音 张立萍
女高音歌唱家张立萍以其对美声和抒情曲目的完美演绎，成功跻身于国际著名声乐艺术家的⾏列，在英国皇家歌剧院科文特花园、美国纽约大都会歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院、德国柏林歌剧院、帕尔玛皇家歌剧院、巴黎国家歌剧院、巴塞罗那歌剧院和中国国家大剧院担当过主演。
她先后在科文特花园、纽约大都会歌剧院、巴黎国家歌剧院、帕尔玛皇家歌剧院和柏林歌剧院等诸多世界顶级剧院出演《蝴蝶夫人》中的乔乔桑，获得巨大成功。此外她所饰演的诸多角色都为其赢得了全球观众的喜爱，包括《茶花女》中的维奥莱塔、《拉美莫尔的露琪亚》中的露琪亚、《波希米亚人》中的咪咪、《图兰朵》中的柳儿、《卡门》中的米卡埃拉、《弄臣》中的吉尔达和《游吟诗人》中的利奥诺拉。在中国，张立萍的诸多演出如中国原创歌剧《西施》、首届国家⼤剧院歌剧节上的《托斯卡》和洛林·马泽尔指挥的新版歌剧《茶花女》也广受赞誉。
2008年世界著名的EMI唱片公司全球发行了张立萍个人专辑《Arias》，广受好评。2009年在中国国家大剧院首届歌剧节上，张立萍主演了两部歌剧：《托斯卡》以及《蝴蝶夫人》，受到广泛好评。同年她在国家大剧院首部原创歌剧《西施》中出任女主角，引起巨大轰动，好评如潮。中央电视台《人物专栏》节目，香港明珠电视台曾远赴欧洲专题报道了她在国际上演出的盛况。
2010年张立萍应邀参加安德鲁·劳埃德·韦伯新音乐剧《真爱不死》在伦敦的首演。随后她受邀录制了中文版的主题曲，并由环球音乐旗下宝丽多唱片(Polydor Records)发行。
2011年和2013年张立萍再次返回大都会歌剧院参与《蝴蝶夫人》的演出。2012年她在科文特花园演出的《蝴蝶夫人》被拍摄成3D版在全球剧院上映并发行了DVD。这部影片在欧美首映后即在全球各地的3D影院上映。
2014年张立萍成为首位签约环球音乐的华人古典歌唱家，并以Decca品牌推出了舒伯特艺术歌曲专辑《夜与梦》和《思乡——中国艺术歌曲》。张立萍首张歌剧咏叹调专辑《威尔第咏叹调》由DG品牌于2018年发行。2017年获中国金唱片奖最佳美声演唱奖。
钢琴 张佳林
张佳林，合作钢琴演奏者。中央音乐学院教授，硕士研究生导师。1999年毕业于中央音乐学院钢琴系，同年留校在声歌系任教，2007年起担任中央音乐学院声乐歌剧系钢琴伴奏及艺术指导教研室主任。作为声乐钢琴伴奏，他曾与多位世界著名歌唱家合作音乐会，遍及中国及亚太地区各大城市，被评论誉为“音色优美”、“具有国际级水准的声乐伴奏家”。他与多位著名歌唱家录制了大量唱片，包括德奥、法国、意大利及中国经典艺术歌曲等等，由Decca、中唱等唱片公司发行。作为室内乐钢琴家，张佳林与大提琴家宋昭、小提琴家张精冶共同组建“基因”钢琴三重奏组（DNA Trio），自2005年成立以来，应邀在国内各大城市举行巡回音乐会，发行专辑《基因三重奏现场录音》（CRC 2009）、《穿越时光》（2017）、《贝多芬、莫扎特、海顿钢琴三重奏》（NCPA Classics 2018）。2018-2019年他与张精冶在中国国家大剧院资料中心举办了莫扎特《15首为钢琴与小提琴而作奏鸣曲》系列讲座音乐会。
张佳林现受聘于中国多所音乐院校任客座兼职教授、YAMAHA签约教育家、保利艺术教育特聘音乐专家，曾任中国音协钢琴学会第一届理事会理事。应邀在许多艺术院校及各种音乐节期间进行学术讲座和公开教学,并在电台、电视台担任音乐普及节目的主讲嘉宾。他还是北京、上海的多家音乐类报刊、杂志的特邀撰稿人，著有《钢琴演奏与伴奏技巧》一书（中央音乐学院出版社2004年出版）。
曲目：
《春思曲》
词：韦瀚章 曲：黄自
《思乡》
词：韦瀚章 曲：黄自
《玫瑰三愿》
词：龙七 曲：黄自
《长相知》
词：（汉）乐府 曲：石夫
伴奏编配：何新荪
《我住长江头》
词：（宋）李之仪 曲：青主
《小河淌水》 云南民歌
整理：尹宜公 编曲：黎英海
《牧歌》 蒙古族民歌
记谱：安波 译词、伴奏编配：瞿希贤
《赶牲灵》 陕西民歌
伴奏编配：黎英海
《鸿雁》 乌拉特民歌
填词：吕燕卫 伴奏编配：巴特尔
《绒花》
词：刘国富、田农 曲：王酩
伴奏编配：胡廷江
《那就是我》
词：晓光 曲：谷建芬
伴奏编配：盛茵
中场休息
《橄榄树》
词：三毛 曲：李泰祥
伴奏编配：黄远渝
《雪中莲》
词：陈桂芬 曲：虹
伴奏编配：巴特尔
《稻草人》
词：罗大佑 曲：罗大佑
伴奏编配：巴特尔
《绸缪》——选自歌剧《西施》
曲：雷蕾
《啊，我的虎子哥》——选自歌剧《原野》
曲：金湘
《永恒的爱恋》
词：薛锡祥 曲：孟卫东
《共和国之恋》
词：刘毅然 曲：刘为光
《我爱这土地》
词：艾青 曲：陆在易
*曲目以当天演出为准
曲目介绍：
《春思曲》
词：韦瀚章
曲：黄自
这首典雅隽永的艺术歌曲创作于1932年，歌词来自同时代诗人、词作家韦瀚章，风格清新、含蓄，饱含古典诗词的韵味。歌词在一小节简短的钢琴伴奏后引出，以“潇潇夜雨”为背景，黄自先生用轻柔的柱式和弦和极其抒情的旋律，错落有致地表达着少女落寞、忧愁的心境。作品中的每一处调性的转折，都配合了歌词所表达的情绪的变化，钢琴伴奏的织体不乏有对意大利歌剧创作手法的借鉴，令听众产生身临其境之感。
《思乡》
词：韦瀚章
曲：黄自
作为黄自先生与韦瀚章先生合作的作品，这首精致小巧的《思乡》与《春思曲》创作于同年，两者可谓是姊妹篇。这首作品上片写景，以“杨柳”、“杜鹃”为主要意象，表达了游子在外触景生情而感受到的淡淡离愁，特别是钢琴伴奏中对“鹃啼”声的模仿，不仅将琴声与人声完美地融为一体，更是在整首作品中，起着承上启下的桥梁作用。作品下片则以抒情为主，随着柱式和弦节奏的紧张与力度逐渐增强的推进，情绪也随之达到最高点。结尾处伴奏与歌曲开始时相呼应，再次寄托了游子对于想要回到家乡的幻想。
《玫瑰三愿》
词：龙七
曲：黄自
这首由黄自作曲、龙七作词的《玫瑰三愿》创作于1932年。与我们通常所认为的艺术歌曲所不同的是，这首作品实质上是词作者和曲作者对“新体乐歌”创作实践探索下的产物。淞沪抗战停战后，龙七在校园中看见玫瑰花凋谢的场景，不禁触景生情，一气呵成写下这篇歌词，并交由黄自作曲。作者借由“玫瑰花”，以“三愿”表达了美好事物的珍贵。这首作品平静、优雅，伴有伤感的情绪，思绪感概万千，也同样给予希望。与其他选择既有诗歌所谱曲而成的艺术歌曲不同的是，龙七在创作歌词时，就已经将“入乐歌唱”考虑其中，因此这首作品的词曲高度契合，成为中国艺术歌曲作品中最著名的范例之一。
《长相知》
词：（汉）乐府
曲：石夫
伴奏编配：何新荪
《长相知》出自《上邪》，为《铙歌十八曲》之一，属乐府《鼓吹曲辞》。作品始于呼喊式的“上邪”（邪，音ye），诗中通过女性的口吻，通过将五种不可能出现的自然现象（山无棱、江水为竭、冬雷震震、夏雨雪、天地合）作比，坚定地表达了女主人公对爱情的坚贞不渝。这首作品极富浪漫色彩，其二言到六言的长短句格式，使得全诗语调朴实，充满着口语感，格外灵活与自由，其气势连贯，中间没有任何环转和堆垛，将其中情感与语气的极致抒发。
《我住长江头》
词：（宋）李之仪
曲：青主
该作品创作于20世纪20年代末，由青主以宋代诗人李之仪的同名诗《我住长江头》谱曲而成，并成为中国近现代艺术歌曲的著名作品，富有鲜明的民族风味。歌曲运用八六拍以及流动的钢琴伴奏织体，以情景交融的手法，共同构建了长江水源源不断奔腾的景象。同时，长江水也成为全曲的核心意象，作曲家借由强烈的水流，映衬着同样热烈的内心情感。这首作品看似表达爱情，其实是抒发了自己对老战友的怀念之情，以及自己对中国民主革命的忠贞情怀。
《小河淌水》
云南民歌
整理：尹宜公
编曲：黎英海
云南民歌《小河淌水》诞生于1947年，与弥渡民歌一脉相承。最初尹宜公将这首作品命名为《月亮出来亮汪汪》，后改为《小河淌水》，并逐渐被传唱开来。该作品的节奏自由、舒缓，旋律回环起伏，歌词虽然简单质朴，但却因为其中所营造的自然宁静之美，以及对人性之美的追求，引起了人们广泛的情感共鸣。至今，这首民歌仍然保有自己独特的魅力与活力，并由许多歌唱家以不同的改编版本所演绎，成为音乐会上的常见曲目，被西方音乐界赞誉为“东方小夜曲”。
《牧歌》
蒙古族民歌
记谱：安波
译词、伴奏编配：瞿希贤
《牧歌》创作于1954年，由瞿希贤根据内蒙古昭乌达盟长调民歌《掷棒歌》改编而成。这首作品的旋律优美抒情、宽广悠远，具有浓郁的草原气息。作曲家抓住其中的抒情因素，以丰富的联想予以发展、深化，使得改编曲主题的意境更富于诗情画意。正如瞿希贤本人所言，这首作品“既是民歌，又很像艺术歌曲，很有诗意，很有意境。”
《赶牲灵》
陕西民歌
伴奏编配：黎英海
位于中国西北地区的陕西，它广袤厚重的土地自古以来就是民歌的摇篮，孕育了许多和当地人日常生活相关的民歌，这首闻名全国的信天游便是其中之一，被誉为“中国陕北民歌之首”。“赶牲灵”也称“赶脚”，即用牲畜（陕北多为骡驴）长途为他人运输货物，赶牲灵者常常翻山越岭，风餐露宿，十分辛苦。歌曲旋律舒展优美，语言朴实纯真，形象生动地描绘了一位年轻的姑娘在旷野眺望，并热切期盼远出赶脚的心上人归来的情景。该作品在展示黄土地文化的同时，更是反映了真实的陕北生活，表达了劳动人民的纯朴以及他们真挚的爱情。
《鸿雁》
乌拉特民歌
填词：吕燕卫
伴奏编配：巴特尔
这是一首游牧民族的经典之作，由著名音乐人吕燕卫先生填词，曾作为热播剧《东归英雄传》的主题曲，具有浓厚的民族色彩。在中国古老的民间传说中，鸿雁是定期迁徙的候鸟，古人便将其当作寄托之物，渴望通过它传递思念之情。这首作品速度缓慢，旋律平稳、悠长，对演唱者的气息控制力要求较高。全曲具有悠远宽广的意境，在如泣如诉的歌声中，作品将思念和伤感的情绪表达得淋漓尽致，同时也充分展现了中国民族的音乐之美。
《绒花》
词：刘国富、田农
曲：王酩
伴奏编配：胡廷江
《绒花》创作于1979年，是电影《小花》的插曲之一。作品以委婉抒情的民歌风曲调，歌颂了影片中以小花为代表的农家少女，在革命年代的那种牺牲和奉献精神。歌曲旋律流畅动听，特别是以切分为主的基本节奏，形成了一咏三叹的音乐效果。副歌部分的旋律则呈现呼唤式的山歌韵味，三连音的运用逐渐推动着全曲的音乐层次，感情表达充分。这首歌曲曾在1980年“听众喜爱的广播歌曲”评选活动中获奖。
《那就是我》
词：晓光
曲：谷建芬
伴奏编配：盛茵
这首作品作于1982年，因其节奏自由，又带有诗歌朗诵般的旋律，被认为是一首极具抒情性的吟诵体艺术歌曲。歌曲中通过对故乡的“小河”、“炊烟”、“渔火”、“明月”等景象的思恋，以及对母亲的倾诉，将游子对于家乡的思念之情表达得淋漓尽致。在这里，母亲不仅是具体的人，更是对祖国的拟人化，表达了对祖国深深的依恋。
《橄榄树》
词：三毛
曲：李泰祥
伴奏编配：黄远渝
《橄榄树》是李泰祥和作家三毛共同合作的经典之作，1973年就已经写成，1979年因收录于齐豫的同名专辑而被人熟知，也是华语乐坛中的殿堂级曲目。作为一首流行歌曲，它却和同时代市场上的流行音乐呈现出完全不一样的艺术气息。李泰祥所作的旋律亦古亦今，风格唯美，配合以三毛的词，以“橄榄树”这一象征着极强生命力、可以适应不同生存环境的植物为主要形象，表达了主人公对生活的热爱以及对自由的向往。
《雪中莲》
词：陈桂芬
曲：虹
伴奏编配：巴特尔
《雪中莲》由陈桂芬作词，虹乐队作曲，内容单纯以景物描写为主，将“雪中的莲”比作“花中的仙”，赞美了它无论是在烈日炎炎下还是风霜冰封中，都时刻保持着冷艳高贵的纯洁性，以及独守寂寞直到春天到来的高尚情操。该作品中音乐性格所表现的柔美与刚毅，也正好反映着莲的两面性，是对其品质的准确刻画。
《稻草人》
词：罗大佑
曲：罗大佑
伴奏编配：巴特尔
以“稻草人”为主题的文艺作品有很多，如叶圣陶的《稻草人》，三毛的《稻草人手记》等，而这首发表于1983年，由罗大佑包揽词曲创作的歌曲，则也和这两篇经典有些许的相通之处。歌曲中以“晨光”、“露珠”、“夕阳”、“星辰”等景象，描绘了在时间流转中，小人物对于探寻外界世界、追逐梦想的渴望，以及因烦恼“何处是我的归宿”而产生的纠结情绪。
《绸缪》——选自歌剧《西施》
曲：雷蕾
歌剧《西施》是国家大剧院出品，由曹其敬导演、张立萍主演的一部四幕七场的原创民族歌剧，于2009年在国家大剧院首演。全剧以春秋吴越时期美女西施救国的故事为脚本进行创作，用西方歌剧的形式，演绎了西施与祖国深沉的情感故事。选曲《绸缪》其曲调来源为古曲《春江花月夜》，作为一首咏叹调，它在剧中多次出现，是全剧的主题音调。这首作品成功塑造了一位淳朴、善良、饱含爱国情怀的女性形象，情感真实细腻，深入人心。
《啊，我的虎子哥》——选自歌剧《原野》
曲：金湘
作为中国首部被搬上国外舞台的歌剧，《原野》无论是在音乐上，还是在文学上，都具有极高的艺术价值，作品中展示了多方面的人性，极具戏剧张力，是中国歌剧史上具有里程碑意义的作品。咏叹调《啊，我的虎子哥》是全剧第二幕的第二首，虽然篇幅短小，但却鲜明地诠释了女主角金子敢爱敢恨，勇于大胆突破封建伦理道德的人物形象，堪称经典。
《永恒的爱恋》
词：薛锡祥
曲：孟卫东
“爱”作为人世间最珍贵的情感，一直以来都是艺术家不断演绎的“永恒”主题。在这首极其抒情的歌曲中，不仅表达着作者对祖国的深情，也同时是对“爱”这一情感意义的拓展。歌者以“太阳”、“小花”以及“渔歌”等事物自喻，表达了对祖国炽热的情感。全曲旋律优美，较为平缓，洋溢着对生活富足的喜悦与满足感。
《共和国之恋》
词：刘毅然
曲：刘为光
《共和国之恋》又名《生死相依我苦恋着你》，是由刘毅然作词，刘为光作曲的歌曲。该曲创作于1988年，同时也是同名电视系列专题片《共和国之恋》的主题曲。词作者刘毅然在观看了这一电视系列专题片后，被其中科学家鞠躬尽瘁的精神深深感动，灵感之下完成了这首歌的歌词创作。其后，曲作者刘为光将中国民间曲调的内容，融入西方艺术歌曲的形式，从而产生了这首脍炙人口的歌曲。这首作品同时具有西方音乐的和声进行与中国古典艺术歌曲质朴的诗的美感，朴素而又充满灵性。2019年，该曲入选“庆祝中华人民共和国成立70周年优秀歌曲100首”。
《我爱这土地》
词：艾青
曲：陆在易
《我爱这土地》是中国著名作曲家、素有“音乐诗人”之称的陆在易先生，根据艾青1938年所作的抒情诗所谱写而成的艺术歌曲。歌曲以“假如”的设想开篇，借用鸟儿生前“嘶哑”的歌喉，用短小精致的篇幅，比拟诗人自身的形象，直抒胸怀，表达了诗人炽热的爱国之心。作为陆在易艺术歌曲的经典代表作品之一，其中音乐情感丰富、内涵深刻，具有浓厚的抒情气质，体现了艺术歌曲中特有的音乐与文学的完美结合。
为我们建言献策。