2024年4月14日，由自得琴社与太仓市文化馆全新创排的江南丝竹新国风乐集《江南好》在上海young剧场上演。江南丝竹音乐自古蕴藏着浓郁的文化内涵，承载着江南人的生活智慧和审美情趣，本场演出是第39届上海之春国际音乐节的主体演出之一，也是自得琴社“非遗文化系列”的开篇之作。

相较于去年“上海之春”的“琴为何物·唐·孤烟直”自得琴社朝代系列音乐会，今年，自得琴社对多媒体、音乐、舞美、妆造多等多种艺术元素都进行了创新，以全新的表现形式，为观众展现出明代江南文化的独特魅力。

本次演出将故事设置在明代太仓城以国家级非遗「江南丝竹」为音乐创作核心，新编14首原创国风乐曲，并将“丝”与“竹”多形态解构延展；以一日晨昏的时间为序，用一位明代太仓学人的视角与生活轨迹，在充满“水”的流动之美的舞台上，展现出明代江南市民的生活百景图。

晨光起，《风入松》；一曲《明日歌》，从清晨至正午，穿过《学堂》与《行街》，汇聚于《百味市集》；午后微醺，《情窦》缱绻；日暮《过隙》，临清风吟《桃源》，对明月友《若市》，一场欢宴后，辗转《长相思》；月色皎皎，《朝花夕拾》枕眠……《明日复明日》何妨？《南词》《起板》再逢。这些乐曲吸收了《四合如意》《行街》《欢乐歌》等经典曲目的元素，分别描绘了从晨光起，途经学堂、市集，午间小酌，晚间吟诗作赋，终至入夜的生动景象。在乐器的运用上，则参考了当时的丝竹乐队编制，运用了二胡、琵琶、古琴等弹拨乐器，以及笛、箫、鼓等吹打乐器，其中古琴部分更是根据太仓明代名家徐上瀛的谱曲重新编排。

除了音乐的重现，舞台美术也将还原明代江南的生活氛围。整个舞台以“水”为设计主线，流动的江水、泉水、溪流等自然形态，让观众仿佛置身于小桥流水的人家；而泪珠、墨水等人文元素，则寄寓了诗书传家的文化底蕴。

为更好地再现彼时的服饰文化，音乐会的造型团队以丝绸为主要面料，复原了明代士人的装束款式，并以竹子、松鹤等典雅图案予以点缀，诠释“丝竹”文化内涵。

最独特的部分，在于本场音乐会将打破传统的表演形式。舞台上虽有一位乐手作为演绎者串联情节，但真正的主角却是所有的观众。通过精心编排的舞台营造，观众将被诱导进入角色，代入身为当年江南士人的身份，在音乐声中体会他们的喜怒哀乐。此外，融入娄东画派等元素，也将让观众沉浸在浓郁的江南文化氛围之中，感受历史的薪火相传。

对于此次演出，自得琴社的社长朱里钺表示，本届“上海之春”涌现出众多原创的民乐作品，体现出“上海之春”近些年来鼓励助推新人新作的专业舞台，自得琴社作为当下国内最独特的国风乐团，期待在未来有更多更好的作品带给听众！

文编 | 蔡一锐  刘莉娜
美编 | 慢慢华
摄影 | 朱相桦 刘孟宸 沈晓明 陈禹州

部分图片由自得琴社提供

上观号作者：上海文联