第25届上海国际电影节金爵奖动画片单元共有《海豚男孩》《土狼的四个灵魂》《钟馗》《尖头的权太》《纽约侠客行》五部入围作品，展现了国际动画界多元化的创作手法和取得的丰硕成果，6月17日上午，动画片单元入围影片《海豚男孩》《土狼的四个灵魂》《钟馗》和《尖头的权太》主创出席见面会，共话动画片题材选择、表现手法和创作主题。

挖掘世界各地神话故事瑰宝

世界各地神话的故事都具有极高的文学价值，它不仅浓缩了各民族的智慧，也展现了各民族的文化特性，为电影创作者提供了源源不断的灵感。《海豚男孩》是伊朗导演穆罕默德·科赫让迪斯自编自导的动画长片处女作，讲述了一段海底世界妙趣横生的寻母之旅。据导演穆罕默德透露，影片以波斯传统神话为构思起点，将古代神话和现代故事结合，主题聚焦爱与和平。“波斯神话中有一个保卫海洋的女神，主角海豚男孩妈妈的名字也是海洋女神的名字，她在片中教育孩子一起保卫海洋。”

近年来，国产动画片制作水平大幅提升，涌现出《哪吒之魔童降世》《白蛇：缘起》《姜子牙》等一批有口碑有票房的神话题材影片。入围动画片《钟馗》由两位新人导演王羽熙、黄山川联合执导，讲述了钟馗为拯救天下苍生踏上布满荆棘的捉妖之路。选择钟馗这个神话人物作为故事的核心，导演王羽熙认为，在一定程度上填补了“市场空白”。“大家都知道钟馗是谁，但在动画片领域，没有人做过关于钟馗的题材。这个角色代表了很多中国传统文化价值观，比如说忠义和仁心。民间传说里钟馗是镇宅、赐福、万应之神，但这个传说究竟怎么来的？很多人都不清楚，这个故事填补了这方面的空白。”导演黄山川表示，《钟馗》最大的特色镜头是通过刺绣来表现一段回忆，这样的动画片呈现方式尚属首次，虽然挑战很大，但最后的效果和反映很不错。

《土狼的四个灵魂》根据美洲原住民故事为创作蓝本，提醒人类珍视自然，保护生态环境。“美洲原住民的故事其实很少被提及，我们希望部落的传说被更多人看见。”制片人雷卡普尔·坦普尔介绍说，“这部影片不仅是关于人和动物的故事，也不仅是关于他们祖先的故事，更多的是展现他们的社会责任感和担当。”

关注现实问题传递生活勇气

见面会上，一位白发苍苍的老者十分引人注目，他就是日本入围动画片《尖头的权太》导演西泽昭男。这位81岁的导演，60岁才开始投身动画制作行业，曾制作了获奖动画片《仁太坊：津轻三味线始祖外传》。此次入围金爵奖动画单元的《尖头的权太》，以2011年福岛大地震为背景，讲述了地震后一条被遗留在灾区的狗与原饲主家庭及救援志愿者间发生的动人故事。

一直以来，日本的动画片大部分基于漫画改编，也有的动画片选择宇宙或战争等题材，但导演西泽昭男仍希望专注于实际生活中发生的故事。“地震和海啸都是自然现象，是不可避免的。但因人为的责任导致狗和主人分离，我想通过这个故事把我们的生活方式、勇气、友情作为主题来描绘，让这个故事传递给大家更多的勇气。”

《海豚男孩》同样探讨了环境保护这个在全世界引起高度关注的社会议题，导演穆罕默德希望通过蓝色海洋传递人类期盼的美好，“我们生活的世界非常美好，但因为污染、人为破坏等原因导致海洋和人类的生存状态面临威胁，片中主人公通过努力，和同伴一起捍卫海洋世界，捍卫我们生活的世界。”

让孩子看见更美好的世界

金爵奖动画片单元一直在全球范围内不遗余力地挖掘和推荐不同风格、不同题材、不同手法的优秀动画片，这些作品充分展现了天马行空般的想象力和丰富的创造力，通过儿童的视角看到更大的世界。

“《海豚男孩》是特别为孩子做的，孩子对于我来说是最重要的观众。”导演穆罕默德希望通过影片让孩子们看到更“美好的世界”，也希望成年人看过影片后找回童年的感觉，因为所有成年人心里都住着一个孩子。“现在的孩子可以理解非常现实的东西，我希望他们能通过动画片可以感受痛苦和悲伤、快乐和幸福，从而得到很全面的成长。”

《土狼的四个灵魂》制片人坦普尔认为，动画可以跨越年龄界限，也可以跨越地域界限，“动画片可以突破更多边界，我们也会通过技术的辅助去讲述这些故事。”人类本身不是完美的，动画人的创作也不是完美的，“面对这些不完美的人和事物，我们要用更善良的心态去对待，与很多事情达成和解，这也是这部作品想传达的核心思想。”

上观号作者：上海国际电影节